Las historias más importantes de Hot Pod Summit

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¡Espero que todos hayan tenido una gran semana! Hot Pod Summit fue muy divertido: fue genial conocer a tantos de ustedes en persona y conversar sobre algunos de los problemas más importantes de la industria.

Tendremos más sobre eso a continuación, pero primero, algunos agradecimientos. Muchas gracias a nuestros socios en trabajo x trabajo ya todo el equipo de On Air Fest por organizar el evento, así como al Hotel Wythe por recibirnos. Además, absolutamente no habría superado esto sin la ayuda de mi Borde colegas Kara Verlaney, Esther Cohen, TC Sottek, Helen Havlak y, por supuesto, Jake Kastrenakes. Además, tuvimos tanta suerte de que el Descifrador El equipo estaba listo para dar su primer show en vivo en la cumbre. Puede escuchar la entrevista de Nilay Patel con Conal Byrne, CEO del grupo de audio digital de iHeartMedia, aquí mismo.

Y finalmente, gracias a nuestros patrocinadores del evento: AnunciosWizz y Trasfondo. AdsWizz es una plataforma de publicidad de autoservicio para crear y ejecutar anuncios de audio. Subtext es una plataforma de mensajería de texto diseñada para conectar a los creadores directamente con sus suscriptores.

¡Se necesita un pueblo para hacer un evento de la industria de podcasts, amigos! Ahora, algunos aspectos destacados de la cumbre.

YouTube anuncia que los podcasts llegarán a YouTube Music

Me encanta dar algunas noticias en Hot Pod Summit. Tuve la oportunidad de sentarme con Kai Chuk, jefe de podcasting en YouTube, y Steve McLendon, líder de producto de Google para podcasting, y hablar sobre sus planes para el medio. El quid de la cuestión: los podcasts pronto estarán disponibles en YouTube Music tanto en versión gratuita como de pago. Marca un cambio importante en el enfoque de video primero de YouTube para el podcasting hasta ahora.

Eran muy conscientes de la nueva posición de poder de YouTube en la industria y también de los inconvenientes de su plataforma. Aunque se ha convertido en el plataforma de podcast más utilizada en el mercado, sigue siendo mejor para podcasts de video. Los podcasts de solo audio funcionan de la misma manera pero con una imagen estática y ninguna de las funciones de escucha a las que los consumidores están acostumbrados con otras plataformas. “Es bastante obvio que hasta el momento no hemos tenido una gran solución para el audio. Y hay una cohorte completamente nueva de usuarios y creadores para los que no hemos estado optimizando tan bien como hemos podido”, dijo Chuk. “Eso es algo que queremos cambiar”.

En YouTube Music, los oyentes tendrán acceso a los tipos de funciones que esperan en otras plataformas, como escucha en segundo plano, descargas, control de velocidad y la capacidad de cambiar entre video y audio. McLendon también dijo que el equipo está trabajando en la integración de RSS en la plataforma; Sin embargo, en el momento del lanzamiento, la plataforma esencialmente solo permite una mejor experiencia de consumo para los podcasts de video existentes. Si bien todo eso suena grandioso, YouTube Music es mucho más pequeño que YouTube propiamente dicho: 80 millones de suscriptores frente a 2.500 millones de usuarios. La ventaja de YouTube es su capacidad de búsqueda y alcance. Chuk y McLendon dijeron que no tiene que ser un enfoque de uno u otro.

“No espero que los podcasts vivan solo en YouTube Music, esa es la única forma en que las personas consumen podcasts en YouTube”, dijo Chuk. “Esperamos que haya una especie de ida y vuelta entre los dos”.

McLendon usó su propia experiencia como ejemplo, cuando encontró una entrevista de podcast de Kevin Systrom en YouTube cuando estaba en la computadora de su trabajo y luego cambió a la versión de audio cuando subió a su automóvil para irse a casa. Permitir que los consumidores salten de uno a otro será una prioridad. “Uniremos algunas de esas experiencias de forma fluida para el usuario y realmente nos centraremos en el viaje del usuario”, dijo McLendon.

De todos modos, esa es la cantidad de personas que usan los podcasts de YouTube (o yo lo hago, al menos): encontrarlos a través de Google y luego cambiar a una plataforma de escucha. Creo que la clave será lograr que permanezcan en el ecosistema de YouTube. En este momento, puede comenzar algo en YouTube y terminar el resto en Spotify o Apple. Tendré curiosidad por ver si los usuarios serán dirigidos directamente a la plataforma de YouTube Music y cómo, y si esto podría ayudar a aumentar el número de suscriptores de YouTube Music.

Cómo puede cambiar la economía de los audiolibros

También estaba realmente entusiasmado por profundizar en el mundo de los audiolibros, que obtuvo un nuevo gran jugador en Spotify cuando la compañía completó la compra de Findaway el año pasado. Hablé con el jefe de audiolibros de Spotify, Nir Zicherman, así como con la autora y presentadora de podcasts Gretchen Rubin y el vicepresidente senior de producción de Penguin Random House Audio, Dan Zitt. Con todo el flujo de trabajo representado (creador, editor y plataforma), pudimos examinar cómo los planes de Spotify para cambiar el modelo de negocio de los audiolibros podrían impactar en la industria.

Como una extensión de la economía editorial tradicional, el modelo de audiolibros se ha mantenido bastante estable desde hace un tiempo. Los consumidores, que en su mayoría acuden al medio como lectores de libros, compran títulos premium a la carta en algo como Apple Books (generalmente por $ 10- $ 20 cada uno) o tienen una suscripción a Audible o audiobooks.com por alrededor de $ 15 por mes. Mantiene los precios estrechamente en línea con los precios de impresión. Spotify eligió la ruta a la carta para comenzar, pero Zicherman dice que la compañía buscará expandir la forma en que monetiza los audiolibros.

“Aplicar un enfoque general a todo, cada pieza de contenido, cada creador, al igual que en los podcasts, creo que en realidad perjudica a la industria”, dijo Zicherman. “Entonces, el futuro que veo en Spotify son muchos modelos comerciales diferentes para admitir todos los diferentes tipos de contenido de podcast que existen y todos los diferentes tipos de contenido de audiolibros que existen”.

La ex jefa de contenido y publicidad de Spotify, Dawn Ostroff, mencionó en un evento para inversores el año pasado que los audiolibros podrían estar disponibles de forma gratuita, respaldados por publicidad. Zicherman no dijo si Spotify seguiría ese camino, pero solo dijo que el modelo sería “interesante” (¡críptico!). También mencionó que Spotify también está buscando una opción de suscripción al estilo de Netflix.

Rubin, que publicará otro libro esta primavera, analizó las posibles ventajas e inconvenientes de utilizar la distribución con publicidad para su propio trabajo. “Por un lado, a un oyente le puede gustar mucho el soporte publicitario, porque eso significa que es gratis para él. Eso podría atraer a personas a mi trabajo que de otro modo no lo entenderían”, dijo. “Por otro lado, todos sabemos que si las personas están acostumbradas a pagar por algo, prefieren que sigan pagando antes que empezar a dárselo gratis. Porque una vez que la gente da algo gratis, puede ser difícil recuperarlo”.

Zitt también estaba intrigado, si es que preocupado, por lo que podría significar para la capacidad de los creadores para ganarse la vida. “Creo que un menú de opciones sobre cómo las personas venden contenido es algo bueno, aparte de que a los creadores de contenido se les paga de manera justa por el contenido”, dijo. “Algunos de los modelos que he visto que han ido y venido no han sido beneficiosos para el artista, solo para la plataforma”.

¿Pueden los podcasts narrativos ganar dinero?

Esta es el área de Nick Quah, y desafortunadamente, su vuelo desde Idaho estuvo cubierto de nieve. Así que intervine con diversos grados de éxito. (Tendrá que preguntar a las personas que lo presenciaron). Muchas gracias a John Perotti, cofundador y CCO de Rococo Punch, ya Kate Osborn, vicepresidenta ejecutiva de desarrollo de Kaleidoscope, por aguantarme. Dieron una gran idea de cómo se hace un podcast narrativo premium en estos días, especialmente cuando los estudios pueden optar por programas de chat que son baratos de hacer con rendimientos potencialmente altos.

Entonces, ¿cuánto cuesta hacer un podcast narrativo decente de duración limitada? “$250,000 es el piso para hacer contenido narrativo realmente bueno y atractivo”, dijo Osborn. “Prefiero ganar menos que hacerlo con los recursos que tenemos [need].” Y si la historia requiere viajes o largas investigaciones, eso hará que el precio suba aún más.

Perotti explicó cómo, cuando salió a presentar el programa que se convirtió en la serie aclamada por la crítica del año pasado Bienvenido a Provincetown, no recibió picaduras. Así que autofinanció el proyecto hasta conseguir inversión de Stitcher’s Witness Docs. El riesgo valió la pena. “Debido a que lo hicimos de esa manera, somos dueños de la alimentación. No solo somos dueños de la transmisión, sino que será un programa de televisión, o al menos se ha optado por la televisión”, dijo. “Entonces es como, sí, es un boleto de lotería, lo entiendo. Pero ese es el valor”.

Obtener opciones para TV puede ser un boleto de lotería para los creadores de podcasts, pero hay otras formas de monetizar sus programas. “El juego IP es genial, pero eso no es todo, ¿verdad?” dijo Osborn. “Podría ser una obra de teatro, podría ser un espectáculo en vivo o, literalmente, un producto físico… creo que hacer todas esas cosas juntas tiene sentido”.

Conal Byrne de iHeartMedia sobre la exclusividad comercial para un amplio alcance

Borde El editor en jefe Nilay Patel se sentó con Conal Byrne, director ejecutivo del grupo de audio digital de iHeartMedia, para una entrevista en vivo. Cubrieron mucho terreno, pero un tema que siguió surgiendo una y otra vez fue la estrategia de iHeart para obtener una audiencia lo más amplia posible y permitir que lugares como Spotify y Audible hicieran jugadas para contenido exclusivo.

“Ahogo a mi audiencia si elijo sacar mi feed RSS de una aplicación de distribución, porque la gente que va allí y lo espera ya no lo verá”, dijo Byrne. “Es por eso que distribuimos ampliamente. De lo contrario, estaría sentado aquí diciendo: ‘Realmente estamos trabajando duro para que todos usen la aplicación iHeartRadio’. El negocio y la economía del podcasting hoy en día aún recaen en el creador y el editor, porque usted es dueño de la tubería a través de la cual distribuye sus programas. No he encontrado un modelo de negocio que lo demuestre de otra manera, así que creo que nos corresponde a todos conectar esa tubería en tantos puntos de distribución como sea posible”.

Byrne también insistió en que la comercialización de podcasts en la radiodifusión ha sido invaluable para el negocio de podcasts de la empresa. “Tenemos alrededor de 70 programas en iHeart Podcast Network que generan más de 1 millón de descargas mensuales o más”, dijo. “La única razón por la que tenemos ese número es por el marketing de radiodifusión”. Eso es mucho más fácil de lograr, por supuesto, cuando su empresa matriz es propietaria más de 860 estaciones de radio en todo el país y se beneficiaría de que otras compañías de podcasts siguieran de la misma manera.

Como señaló Nilay, existen riesgos al lanzar una red tan amplia. Le preguntó a Byrne sobre a Bloomberg informe el año pasado que descubrió que iHeart había trabajado con una empresa llamada Jun Group para comprar descargas de podcasts a través de juegos móviles freemium. Primero, Byrne negó haber hecho tal cosa. Luego calificó la práctica. “Hemos experimentado con Jun Group a lo largo de los años. Creo que nuestras estadísticas fueron algo así como nunca más del 1 por ciento, 2 por ciento, 2,5 por ciento de nuestras descargas en un mes determinado”, dijo. “Ya no lo usamos”.

Fue una conversación fascinante, y puedes Escúchalo dondequiera que obtenga podcasts o consulte la transcripción en el borde.

¡Vaya que fue largo! Dormí como 15 horas después de este evento. Necesitaré un latido para el siguiente. Te veo la proxima semana.