El ascenso de la edición abierta (OE) está oficialmente aquí. Después de aumentar su popularidad a lo largo de 2022, en los últimos meses miles de artistas y creadores de Web3 han creado páginas de reclamos para mentas de edición abierta. La comunidad de NFT ha acudido en masa a ellos, generando millones en ingresos y revitalizando el espacio del criptoarte mientras intenta sacudirse los carámbanos de un gélido 2022. Más allá del impulso financiero, los OE benefician al ecosistema de NFT al impulsar el compromiso, lo que permite que un artista base de fans más oportunidades para coleccionar su trabajo mientras expande el alcance de esa comunidad al mismo tiempo.
Todo esto suena como una buena noticia, y lo es, dependiendo de a quién le preguntes. Mientras que algunos celebran las ediciones abiertas, a otros les preocupa que en última instancia dañen el espacio, diluyendo el valor de la producción de un artista (sobre todo sus 1 de 1) y brindando poca utilidad a los coleccionistas. También está la cuestión de los efectos desconocidos a largo plazo que tienen los entornos operativos en un cuerpo de trabajo.
Para analizar estas preocupaciones y entender por qué las ediciones abiertas han comenzado su ascenso asombroso, analizamos los números y hablamos con algunos de los artistas y coleccionistas que mejor conocen la tendencia de los equipos originales. Pero primero, vale la pena entender el contexto histórico detrás de este auge.
¿Cómo se hicieron tan populares las ediciones abiertas?
Las ediciones abiertas son gotas de NFT sin límite de suministro establecido, lo que permite a los coleccionistas acuñar tantos tokens como quieran dentro de un período determinado (generalmente dentro de las 24, 48 o 72 horas). También pueden ser abiertos, sin límite de tiempo, aunque estos son algo más raros. La edición abierta en sí no es una metodología de lanzamiento particularmente nueva en el espacio NFT (Beeple dejó caer tres ediciones abiertas en Nifty Gateway en 2020, por ejemplo), pero el gran volumen de OE aparecer en el radar recientemente no tiene precedentes. Innumerables artistas se han sumado a la carrera de OE en las últimas semanas y meses, incluidos Terrell jones, Lucreciay Marcel Deneuve. Y sus mentas en su mayoría son recibidas con entusiasmo por parte de sus comunidades y fanáticos.
Este aumento de popularidad se puede atribuir en parte a dos cosas: la difusión de la infraestructura de acuñación democrática de plataformas como Manifold y Zora a lo largo de 2022 y artistas conocidos que experimentan con ediciones abiertas durante ese mismo año. Tales experimentadores incluyen Conceder Riven Yun e Isaac ‘Drift’ Wright, el fotógrafo de NFT que lanzó First Day Out en abril 2022 como edición abierta de 24 horas para conmemorar su salida de prisión un año antes.
Esa caída provocó una conversación en curso sobre la utilidad en el espacio NFT y si las piezas de artistas, ya sean OE, 1-of-1 o ediciones limitadas, deben tener algún valor o aplicación adicional para los coleccionistas más allá de ser simplemente una pieza artística. trabaja. También hizo que la gente reconsiderara cómo esas caídas afectarían el precio y el valor de las piezas únicas únicas de un artista conocido.
Detrás del ascenso: las páginas de reclamos de Manifold y las ediciones de Zora
Drift lanzó su edición abierta el Colector, una plataforma de acuñación que podría ser el contribuyente más significativo a la proliferación de la edición abierta en los últimos meses. First Day Out se acuñó en el contrato inteligente Manifold personalizado de Drift. El lanzamiento probablemente ayudó a influir en la decisión de la plataforma de desarrollar una forma para que los miembros de la comunidad NFT sin conocimientos de codificación hicieran lo mismo fácilmente. El objetivo de Manifold siempre ha sido brindar a los miembros de la comunidad de Web3 acceso a herramientas que pueden usar para crear experiencias de entrega personalizadas para sus comunidades. Mientras que las plataformas más grandes como Mar abierto había lanzado capacidades similares de “escaparate” en años anteriores, estaban sustancialmente limitadas en lo que los artistas podían hacer con sus gotas.
El impacto más significativo de Manifold en el movimiento OE se produjo cuando se lanzó Páginas de reclamaciones pagadas en octubre de 2022. Una extensión de su funcionalidad de Páginas de reclamo que permite a los artistas configurar páginas para entregas gratuitas de menta, las Páginas de reclamo pagadas permitieron a los usuarios lanzar una página de entrega para ediciones limitadas y abiertas para tokens ERC-721 y ERC-1155, al igual que Drift. había hecho a principios de ese año. ¿El resultado? Actualmente, más de 6000 usuarios han creado más de 16 000 reclamos en la plataforma, generando casi 15 000 ETH ($20 millones) en volumen total de ventas primarias, según Dune’s panel de análisis.
Zora es otro protocolo de mercado de NFT que, junto con Manifold, ha desempeñado un papel importante en la moda de los equipos originales. Para aquellos que no estén familiarizados con el nombre, Zora fue la plataforma a través de la cual el artista y diseñador Jack Butcher eligió lanzar su ahora conocido proyecto NFT Checks VV. Ya que lanzando su Creator Toolkit en mayo de 2022 y brindando a los usuarios una forma sin código requerido de acuñar y soltar colecciones NFT, casi 240,000 direcciones de billetera únicas han acuñado una edición de algún tipo, ya sea de tamaño fijo o edición abierta.
Y aunque la mayoría de los más de 8500 contratos implementados en la plataforma han sido para lanzamientos de ediciones de tamaño fijo, esa proporción está comenzando a cambiar rápidamente en la otra dirección. Del volumen total de ventas primarias de 1525 ETH que ha generado Zora’s Creator Toolkit desde su lanzamiento (junto con más de 16 000 ETH en ventas secundarias), más de la mitad se puede atribuir a caídas de OE, según Zora’s Tablero de análisis de dunas. Combine eso con un cambio estadístico distintivo en el tipo de colección que los usuarios están creando en la plataforma a partir de enero de este año, y está claro que la edición abierta ha llegado a un punto de inflexión.
Lo que dicen los artistas y coleccionistas
Sin embargo, no todos están completamente de acuerdo con la fiebre de la edición abierta.
“Es un mercado libre para que los artistas, compradores y coleccionistas hagan lo que deseen”, dijo el influyente coleccionista, influencer y creador de Web3 de NFT. 33NFT de la popularización de la edición abierta en una entrevista con nft ahora. “Pero un artista puede vender demasiadas ediciones, miles o más, lo que, en mi opinión, puede terminar causando un dolor de cabeza, ya que el artista y el comprador generalmente quieren ver que el precio posterior a la acuñación suba o al menos se mantenga estable por encima del precio inicial. precio de menta Aparece como una ocurrencia tardía cuando, unos meses después, un artista anuncia que habrá un evento de quemado, o que las ediciones muy grandes se pueden usar como tokens de compra para enviar a cambio de una obra de arte 1 de 1”.
El coleccionista hizo referencia a la edición abierta de 2020 de Beeple con Nifty Gateway como un ejemplo de un equipo original bien hecho. Durante ese lanzamiento, Bull Run, Infected e Into The Ether se vendieron a $969 cada uno. A los ojos de 33, el precio relativamente alto y el bajo volumen resultante de la caída de OE lograron un buen equilibrio entre la accesibilidad y la preservación del valor en lugar de parecer algo así como la oferta inicial de monedas (ICO) de un artista.
“En general, no recomendaría a ningún artista que lanzara una edición abierta hasta que su 1 de 1 se haya vuelto inasequible para la mayoría”, continuó 33. “También debería haber una buena razón para la edición abierta. Prefiero ver una edición limitada de 50, 100 o 1000 si el artista así lo desea. Pero me gusta saber cuál es ese número”.
En contraste, algunos artistas en el espacio se ofenden con la idea de escasez. El artista visual y futurista de ciencia ficción Marcel Deneuve cree que las ediciones abiertas pueden ser una excelente manera de mantener la comunidad de NFT saludablemente equilibrada, asegurando que no solo los miembros de la comunidad con mucho dinero y costosos 1 de 1 dominen el espacio.
“1 de 1 son para un grupo muy específico de personas; solo unos pocos pueden pagarlos”, dijo Deneuve mientras hablaba con nft ahora. “Pero hay muchos fanáticos que quieren obtener artículos de colección y apoyar a sus artistas favoritos. Esta fue la razón principal por la que comencé a hacer EO”.
Deneuve ha acuñado varios NFT en Manifold en las últimas semanas y, en su opinión, la respuesta de la comunidad ha sido un éxito. Al igual que otros coleccionistas y artistas en el espacio con el que habla, Deneuve no está comprometido con ningún tipo de lanzamiento, pero cree que vale la pena explorar las opciones que solicitan sus coleccionistas.
“Mientras la gente me pida que lo haga, es un éxito”, subrayó Deneuve. “Seguiré haciendo ambos tipos de lanzamientos, pero mi enfoque definitivamente está en los OE. Aunque demasiada oferta es mala para los artistas, creo que el concepto de escasez está un poco sobrevalorado”.
El futuro de la edición abierta
Algunos artistas desconfían de los efectos imprevistos que pueden tener las ediciones abiertas. La destacada artista y fotógrafa de NFT Cath Simard recientemente llevó a Twitter para expresar tanto su interés como sus dudas con respecto a la edición abierta, con un tono ambivalente que probablemente resuena con muchos otros artistas en el espacio. Del mismo modo, artista minimalista y figura decorativa de NFT Grant Riven Yun ha dicho que él cree que un número más alto o un 1 de 1 de bajo precio es superior a un gran número de una edición de una sola pieza tanto para artistas como para coleccionistas.
33NFT aboga por que la comunidad analice las ediciones abiertas caso por caso. Es poco probable que la evolución del espacio NFT se parezca a cómo creció en el pasado, y lo que funciona para un artista puede no funcionar para otro.
“Todo depende de dónde se encuentre un artista en su carrera”, explicó 33. “Creo que la mayoría de la gente preferiría tener un 1 de 1. En el pasado, XCOPY vendía obras de arte 1 de 1 en SuperRare por alrededor de $ 100, y merece estar donde está hoy. Pero ahora, los artistas NFT más nuevos rara vez quieren vender 1 de 1 por tanto y quieren dólares más notables más rápido. Si aún no tienen esa demanda, tal vez piensen que pueden pagar sus facturas con un OE”.
A medida que las ediciones abiertas continúan creciendo como una dinámica en el ecosistema NFT en constante evolución, los artistas deben estar atentos a los efectos a largo plazo que puedan tener, pero no deben aterrorizarse de utilizarlos. Que el espacio esté experimentando con OE es saludable en sí mismo. Como coleccionista, es mejor no acuñar una edición abierta con miras a que se convierta en un activo extremadamente valioso, ya sea de inmediato o en el futuro.
El concepto de suministro en relación con el valor en el arte no es nada nuevo, ya que muchos han señalado. Los NFT permiten a los artistas interactuar con sus coleccionistas de maneras que antes eran imposibles, por lo que era inevitable que este antiguo debate en el mundo del arte tradicional se tradujera en Web3. La forma en que los artistas eligen navegar depende de ellos, pero elogiar las ediciones abiertas como una solución milagrosa para soportar las condiciones del mercado y criticarlas como una fuerza dañina y diluyente para los coleccionistas son lentes miopes a través de los cuales ver el cambio en una industria. que se basa en la innovación.